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2017/12/11
狂热于复古合成器的电子制作人,为何会更钟情于 Ableton Push?
如果你是一名狂热的 4/4 音乐听众,那么 Dauwd 不该是一个陌生的名字。坐标于伦敦的 Dauwd 已经成为了英国和欧洲俱乐部场景中被广为认可的艺术家,得到了 Nick Hppner 和 Techno 大厂 Kompakt 老板 Michael Mayer 的认可。作为一位制作人,身处伦敦的 Dauwd 并没有被英国的本土声音所束缚,在 house 和 techno 的音乐里呈现自己的想法,在 Studio 中实现舞池的律动。他的早期发行已经得到了众多知名艺术家的支持,包括 Benji B, Gilles Peterson 和 Jamie XX 等等,并在 Adult Swims 合集中发行 了 Ikopol。
与很多 4/4 拍制作人一样,Dauwd 也是一位不折不扣的硬件玩家,在他的工作桌上摆满了各种经典的鼓机、合成器和效果器,还有他钟爱经典老琴的 Korg Polysix — 这些都为 Dauwd 的独特声音打下了基础。使用硬件在声音上的优势自然不言而喻,但就现在来说使用全硬件的工作流程会比软件要更加繁琐。那么要如何留住宝贵的灵感让其而不流失在繁琐的工作流程当中?
Ableton Push 就是 Dauwd 的答案,把 Push 置身于复杂的硬件系统当中作为控制核心,就能够把硬件的声音和 Ableton Live 快速的工作流程结合在一起。就让我们再次回到 Against the Clock 节目,看看 Dauwd 如何在十分钟内使用 Ableton Push + 硬件的 Set Up 完成一首歌的创作。
至于为什么如此的钟情于 Ableton Push,Dauwd 给出了自己的看法:

“ Ableton Push 改变了我对于 Live 的工作流程。”
“ 每当使用 Push 的 Note Mode 演奏模式,我可以切换不同的根音和音阶,创造出在传统键盘上难以得到的疯狂旋律。”
“ Ableton Live 的功能可以让用户为每个硬件制作一个预设组件,设定音符信息和参数映射,而有了 Ableton Push 后你就能更加直观的使用打击垫矩阵书写旋律,使用旋钮对硬件的参数进行控制。” 
“我个人更喜欢使用 Push 进行创作,然后再到硬件上对音色进行调试,这样的创作流程是相对快速的。我认为对于创作而言,速度是很重要的,当操作变得复杂而繁琐,灵感也容易随之流逝。所以如果你也很喜欢模拟设备,那么 Push 会是一个好的选择 — 你既能得到模拟设备的美好声音,也能够通过 Push 整合数字工作站的所有功能。”
如果你也是一位使用硬件进行创作的制作人,并且想要更快的实现自己的音乐想法,那么为何不用 Push 加速你的工作流程?